安徽花鼓灯是一种集歌、舞、乐、戏于一体的综合民间美术，它既有汉族的传统舞蹈，又有汉族的民间舞蹈。
自年以来，我国首次将安徽省蚌埠市、凤台县、颍上县等地区的“花鼓”列为我国首批“国家非遗”的典型民族民间舞种，以其独特的民族风格和独特的地域文化和历史价值，成为我国首个“传统舞蹈”。
但是，由于当时的时代背景的变化，使得安徽花鼓在发展上面临困境。通过对有关花鼓灯的文献进行整理、分析和研究，对安徽省各地花鼓灯的发展进行了实地考察，并深入到花鼓灯的生态村。
与花鼓灯的老艺术家进行了访谈，并对居民进行了问卷调查，以明确现有的传统方法在继承过程中的作用，并在实践中遇到了哪些新的问题。
将调查的内容整合起来，本文对其发展的困境进行了梳理，并试图对其传承道路进行了再次的探讨和论述。
希望能够对花鼓灯的传承方式进行进一步的改进，提升其艺术品质，推动原生态花鼓灯艺术与时代共生共融，在特色化、多元化发展道路上展现出可持续的活力和创造力。
花鼓灯艺术概述和研究概况《国家级非物质文化遗产代表性项目名录》中提到：“花鼓灯是将舞蹈、灯歌、锣鼓音乐、三人一舞与情感群舞融为一体的一种汉族民间舞蹈。有文献记载，最早可追溯到宋朝。
经过元，明，清，民国时期，到一九三四年代，已有一个播布区，以安徽的蚌埠，淮南，阜阳为核心，向淮河中上游的河南，安徽，山东，江苏四个省份的20多个县市扩散。
花鼓文化起源于淮河一带及其周围的城市，特别是安徽一带，深受广大人民群众的欢迎，并有很好的继承与发展，因此也被称为“安徽”。
作为淮河地区民众的集体智慧的成果，花鼓是一种农业类型的方块艺术，它是一种不断发展变化的“活”的文化。
现在，已经有很多学者开始对花鼓灯的发展与保护进行了持续的